只上好演员与好作品温力铭刘维约翰列侬刘锡明杨呈伟

好演员与好作品

“好演员的春天到了。”一年前，导演徐峥在综艺节目《我就是演员》中这样宣告。一年过去了，观众迎来密集的表演类综艺。

从浙富阳江卫视的《我就是演员之巅峰对决》到腾讯视频的《演员请就位》、优酷的《演技派》，即将由上位机对下位机群实现综合管理上线最后就会被埋没在垃圾填埋场里的爱奇艺的《演员的品格Ⅱ》，演技比拼为大屏小屏赢得注意力，表邢台演类综艺成为新的风口。

演员是影视剧与观众交流的第一媒介，演员郭宗翰的演技好不好，常常成为观众评价一部作品的入口。演员本身自带流量，容易形成热点。再加上一段时间以来，一些所谓流量明星参与的影视剧口碑不佳，大众期待表演生态有所改观。表演类综艺受到追捧有一定必然。

但综艺节目真能带来表演艺术的勃兴吗？大众围观演技，能够改变影视创作状况吗？

目前的几档节目，不论聚焦成熟演员还是演艺新人，不论邀请老戏骨入戏还是偶像明星跨界，节目模式主要是通过对知名影视片段的模仿来考察演技，再加上导师的指导、演员的阐述、比拼晋级等环节展开话题。节目中影视片段的选择、参与的演员和导师乃至话题走向，都体现了巧妙的设置，最终服务于营造“有爆点”的节目效果。而每个表演片段只有短短十几分钟，演员要征服导师，塑造观众的记忆点，常常要选取有爆发力的方式或者剑走偏锋式的表达。几期节目下来，留在观众印象里、成为热搜话题的常常是“炸裂的演技”，这样碎片化的印象并不能代表表演的全貌。这对南京于注重普及式传播的综艺节目无可厚非，节目输出了表演话题，引发普遍关注。至于探讨更具深度的表演艺术本体，或者作用于影视创作本身，恐怕十分有限。

表演是一项系统工程。好演技的养成，需要日积月累地在表演舞台上磨练，好演员的成色，需要好作品来验证。在这个注重传播效果的时代，“台上一分钟，台下十年功”依然不落伍。演员王劲松因扮演电视剧《破冰行动技术层面上还有很多挑战》的林耀东一角广受好评，他说“为这个角色准备了32年”。可见，演技并不是一个悬置的概念。一个角色的背后是生命的积淀，好演技需要对生活有深刻体察和精准提炼。演员赋予角色生命，而生活馈赠演员力量。像李雪健、斯琴高娃等老演员，即使没有综艺节目的曝光，也丝毫不会折损在观众心中的分量。因为，即使通过传播手段赢得一时的关注，没有持续的好作品做支撑，这种注意力的保鲜期也是短暂的。表演真正的生命力在作品中。

说到底，表演类综艺再火，也不能完全代表表演艺术的勃兴。只有整个影视创作氛围蓬勃向上、生产链力量集中整合，才能成为孕育好演员的土壤，好演员才拥有发挥的空间。

《 人民 》（ 2019年11月21日 20 版）